快捷搜索:

也应当珍惜希望和温暖,青春最终的归宿是梦想

2019-09-21 17:23栏目:轻松娱乐
TAG:

这种关联,让我感觉创作者还是有些露怯和稚拙了。直接点讲,这根本就是一种强行关联。不如大胆一点,主动舍弃这种强行关联,就各讲各的。应该好好探索的是如何让各部分在结构上关联,而不是非要有人物上的往来。几年前,我读到一位西方文学理论家在演讲时就直截了当地告诉他的听众,不要觉得以人物串起多个故事是什么高超的技巧,尤其不能因为追求结构而怠慢故事内容,最后,千万别以为玩个结构的把戏人人都能成为略萨(大意如此)。

围绕着一个广告提案,和被资助的一家人,张果果最终找到了内心的平静。世界之所以纷乱,都是因为“假”的太多,回归自我,忠于自我,以“真”的角度出发,所有的事情都迎刃而解,至少自己的内心不乱。

七年的筹备,五年漫长的等待,终于等到《无问西东》的上映,看过影片,这一切都值得等待,因为我们等来了一部佳片。它是清华大学百年的献礼影片,因种种原因现在才上映与观众见面,经历了洗礼和沉淀,让这部影片显得更加的厚重,这是真实的青春,四个时代的青年梦想光芒万丈。

上映
这部电影于2012年就已经杀青了。这也是为什么很多观众会感觉片中演员比现实年龄看上去年青的原因。2012年拍摄完毕,2018年初才上映,中间这些年去哪儿了呢?这个问题目前已经说不清楚了,有说是发行方自己的问题,有说是个别内容敏感被要求反复修改……无论怎样,我们现在还是看到了这部电影,结果是好的。

先说明立场,《无问西东》当然是“推荐级别”的,这是一部值得较真的电影。

黄晓明、张震、章子怡、陈楚生都为观众奉献出了最佳的表演,而笔者认为电影中的最大的亮点,依然是章子怡,她的风格多变,从《一代宗师》到《罗曼蒂克消亡史》,再到《无问西东》,章子怡的这几部年代戏都非常具有代表性。在《无问西东》里,章子怡同样贡献了不俗的演技,她的脸有种青春的质感,在并不算多的篇幅里完成了女孩王敏佳,从单薄脆弱到丰满坚韧的转变。

以上是电影的一个背景信息,这个信息有助于解释一种普遍的观感:这电影不就是清华大学的宣传片吗?没错。《无问西东》本来就是为清华大学的百年校庆纪念(1911—2011)献礼而拍摄的电影。校庆是触发这部电影的原因,但本片就内容和情感而言,绝不仅仅是 “献礼”那么简单。由于上映时间的一再推迟,时间节点的意义已经荡然无存,宣传上也不再说什么清华百年了。客观上说,去除这个背景,可能会对观众理解这部电影的内容产生一定的障碍,甚至存在误解。

《无问西东》是独特的,值得言说的,你能从很多个角度去解读它。它主题的简练,和丰富的延展性,提供了一种开放的理解入口。每个人都能从这部电影里,最大化的看到自己想要的那一部分。

© 本文版权归作者  小马发光  所有,任何形式转载请联系作者。

人文情怀
技巧、结构到内容,有各种各样说不完的缺陷,但我依然要肯定这部电影的人文情怀。在我看来,这是一部有温度的中国电影。看完这部电影之初,我最大的感受是,这是一部歌颂中国知识分子的电影,这种立场和姿态都是少见的。大众之所以感觉到了隔阂,可能是因为本片从头到尾的精英立场,姿态摆得非常高,有拷问,有说教,有挣扎,但并不埋怨和仇恨。基于这些,本片早就超出了清华百年献礼的范畴,而是把关注面扩大到整个中国知识分子和精英阶层。这部电影就像是创作者对那些群体的寄予和鼓励:看看你们的前辈们吧,什么大风大浪没见过,在民族存亡和家国巨变面前,依然保持了自己的风骨,直面生死,你们现在所承受的,前人都经历过了。所以,站直了,别跪下……

电影的开篇和结尾,都是张震扮演的广告公司高层张果果。导演李芳芳的意思都在台面上,这个人物恰是当下知识分子的新模样。

电影里感人的画面很多,这也是让很多观众痛哭的原因,有深情、有感动、让人过目不忘。那一代知识分子的风骨和胸襟令人动容。青春很美,美得就像彩虹发出的幻光,那么不真实。但青春也仅仅只有那么一瞬的生命。百川终入海,现实是梦想的初衷,而梦想才是青春最终的归宿。如今回看那些创造过人类历史的伟人们,多少都曾是那个偏执的追梦赤子。青春的路上布满荆棘,但每个人为了梦想坚定前行,只问自由,无问西东。

对于以上争议的点,我承认它们都是客观存在的,而且非常显眼。但并不妨碍于总体而言,我是肯定这部电影的。这种肯定非要量化一下的话,那便是这部电影在我这里属于7-8分这个评级。下面就几点我比较在意的地方具体谈谈。

你要问这份少年气来自哪里,电影给出了答案,李芳芳借着片中角色之口说,听从你心,无问西东。

《无问西东》是一场群戏交织的时代影像,通过一群年轻人的青春,展现百年间的人生百态和人文精神。电影的镜头聚焦到了一群小人物的喜怒哀乐、爱恨情仇,也看到一个大时代的历史沿革、风俗情怀。影片采用多线叙事结构,四条故事线同时运行。他们时代的车轮中,有所期待,也有所失去,经历了诸多挣扎、泥泞,但寻找到自我和真实的故事。从故事层面讲,每个故事都立得住,拆开来看也独立完整,既有共同的青春追求,又有各自表达的关键词。

本片的转场我是不能满意的,人为的强行变换时空,缺乏更多的内在关联。我没有在影片里看到太多能被称之为匹配剪辑的东西。不过好在,虽然内里缺乏关联,但转场后情绪并无太大冲突。说到情绪,这个环节上配乐起了几乎全部的作用,既是优点也是缺点吧。

谈论《无问西东》,不能不提它在现实中的经历,这已然成为了不可或缺的一部分。说起来,这部电影的拍摄和上映,戏外的曲折经历,就足够拍成一部电影了。

电影《无问西东》是在四段时空穿插交错中,讲述的关于四个时代中几位年轻人的选择和命运,时间轴从20年代到40年代到60年代再到现代,近百年跨度,他们的青春都在故事中盛开,无论是作为片中的人物还是作为观者的我们,其实都会希望时间能够停留在这个年轻的时候。如果说《芳华》是一个群体的青春回忆,那么,《无问西东》就是通过几个年轻人的青春、梦想而展现了那个时代的青春群像。

在此我想提供一个角度,人们对于这部电影的观感,多多少少能反映出他(她)对知识分子及知识持什么态度。这样的电影确实存在“审美隔阂”,尤其是在目前另一部票房大片的映衬下,对比越发明显。

黄晓明对章子怡的爱,为她托底,这两个人物,就是一个“真爱”。

《无问西东》题材如《芳华》,但结构如《云图》,《无问西东》是真正属于整个中国的芳华,它没有像《芳华》一样,着眼于一个小团体和一个有明显时代印记的人讲一个集中的故事。《无问西东》却用了最简单的办法,挑选了四个年轻人,讲述他们的故事,跨越时间,利用四个小人物,讲述了一整个时代的变迁。因为这种大杂烩式的故事拼盘想有机的融合在一起,是非常难的,很容易就显得混乱,但导演娓娓道来,静静的用138分钟的时间给观众展现了那个年代的年轻人的青春梦想。它用一种极其浪漫的形式,将这四个年轻人在不同的时光里连接在了一起,他们仿佛注视这对方,隔着厚重的历史尘埃。

故事
本片的四个部分,我认为真正能被称为故事的就是中间两个部分吧。即王力宏所在的时空(1938)和章子怡与黄晓明所在的时空(1962)。至于一头一尾,只能说是叙事碎片,缺乏更多能抓人的东西。尤其第一个,即1923年的清华,单拿出来看,顶多是个微电影或是宣传短片。也就是说,第一个部分,只有结构上的意义,没有太多故事内容可言。对于叙事结构而言,比较理想的情况是,单看每一个部分都有自身独立的内容和意义。这种有缺陷的编排,只能说是剧本上结构性的失败吧。

“无问西东”这四个字,就是不管不顾,是少年气的积极态度。它是纯真的、豪迈的、热烈的,即便是纷乱的世事,又或者人生的困顿,都无法阻挠这份勇往向前的少年气。

结构
通过宣传,即便没看过的人也都知道了这是部玩结构的电影,四个时空,四个故事(严格来讲,有的部分称不上故事)。按一位影评人的总结,四个部分如下:民国的清华(1923)、抗日时期的西南联大(1938)、60年代原子弹制造(1962)、现代的商业精英(现在)。

直到经历数次修改之后,《无问西东》定档在2018年的1月。从2012年到2018年,电影的主演们物是人非,章子怡、张震们从单身青年到结婚生子,人生的变化我们都看得到,而这部电影修改了什么,我们无从得知。

这四个部分不是按ABCD的结构顺着讲完一个再讲另一个,而是打散之后混着讲述(类似《云图》)。当然,为观众考虑,一开始是按照DCBA的顺序,倒着往前讲的,把四个部分都给观众过了一遍,而且每个时空都有熟悉的大明星面孔。DCBA讲完一遍后,后面的剪辑就相对混乱起来了。全部叙述完成后,观众们也看到了创作者给出的四个时空的“关联”。

吴岭澜在泰戈尔的诗里感悟到一些,他走在校园里和自己的对话,他聆听小提琴的声音。一个忙碌而麻木的人,打开了自己,起而行的结果是,他开始体验到世界的美好,以及生活的意义。

行文至此,可以暂且停下了。想说的话还有很多,就像这部电影本身一样,想表达的很多却又不得不收住。对于这样一部电影,过深过细的解读是没有必要的,主要还是一种情绪,一种感动。这样的中国电影不应该被低估,但也不用刻意去拔高,以至于把它所有的缺陷都合理化。

无论是戏外的曲折故事,或者戏里的多线并进,李芳芳都守住了一个简单的主题。那么大的时代跨度,那么多的地域转换,那么多的人物角色,都围绕“假的是不好的,真是好的”这么一个主题。

我在读略萨的《绿房子》时就有这种感觉,这部作品并不是人物强行串场来支撑的结构,背后确实有什么无形的东西把五个部分牢牢地串起来了,让它们几乎完美地放在了这种被略萨称为“中国套盒”的结构当中。那种无形的东西,大概就是作家的技巧吧,最高超的技巧就是让人根本感觉不到技巧的存在。略萨在穿插各部分的时候,尤其注重场景或对白的关联性。这种东西体现在电影里就是对转场的处理。

早在2012年的4月,《无问西东》就在清华大学礼堂,高调举行了一场发布会。这部电影以清华大学的120年献礼为背景,题材是清华的百年校史,而更值得注意的是,这是一部投资巨大的文艺电影。

顺带一提,个人最喜欢抗日时期西南联大那个部分。

沈光耀这个人物,就是一个“真义”。

只问深情
“只问深情,无问西东”是电影的宣传语。但谁敢断言此处的“深情”是指的男女之情?事实上,四个部分里只有一个有爱情线。这种深情,更是指对国家,对民族,对真理,对理想……的深情。或许这些,都是在现实语境里消失已久的事情,所以当电影里出现这些深情时才让我倍感怀念和珍贵。

作为多主角结构的电影,章子怡、黄晓明、张震、王力宏和陈楚生的主演阵容,放在今天绝对是一线制作的大片,而韩童生、祖峰、王盛德们的配角们,也不会让人失望。

(本文首发于微信公众号“光影梦里人”,欢迎关注!)

戏外的故事,丰富了《无问西东》的内容,这并非夸大之语。我们在戏外看到的,近乎神秘的上映周折中,你了解的越是丰富,就越能从戏里的主题,感到更多的滋味。

这部电影流露出的许多东西,也让我感受到了一丝希望和温暖,不管创作者是有意还是无意的。我还是希望中国的年轻人都去看看这样的电影。

陈楚生扮演的吴岭澜,是1920民国年代的清华学生,他意气奋发,积极上进,却不知前程。时任清华校长梅贻琦问他:“你为什么而读书?”吴岭澜哑口无言,乱世之中,求学为何?这是那一代知识分子的自我拷问。

图片 1

所以我的推荐理由是,假如你对电影有“言志”的期待,那么《无问西东》会是“年度之选”级别的,他直面了不少历史和现实的问题,这在今天尤为可贵。假如你是《前任3》、《二代妖精》的观众,那我的推荐是,这部电影会让你看到“娱乐”之外,那一种叫做艺术志趣的东西。

© 本文版权归作者  Bright  所有,任何形式转载请联系作者。

戏里戏外的故事交织在一起,让这部文人气质的电影,会让一部分人深受感动,也会让习惯了商业片的观众咂摸到不一样的滋味。在我个人的观看过程中,我要承认不少段落是真诚的、动人的,而这种沉浸式的观影体验,与当下的浮躁社会格格不入。

值得注意的是,本片在获得赞誉的背后,无论是在专业影评人的圈子里,还是普通大众的议论那里,都有一定争议。争议大约不出这个范围:导演的野心与技法并不对等,影片的内容和形式匹配得不算理想,创作者过于感性以至于矫情,尤其表现在台词上……

《无问西东》的主题高度浓缩,所有的故事都建立在对“假”的批判,和对“真”的追求上。

《无问西东》上映几天后,我们才慢慢看到了“真实”。谈到本片的票房和口碑,有媒体用了“逆袭”一词。但在我看来,这不是什么逆袭,而是正常状况本该如此。这部电影配得上现在的票房涨势和口碑回暖。

在张果果的身上,观众或多或少都能找到自己的影子。我们在家庭生活中的担负,经历着职场尔虞我诈,社会关系中的算计和得失。知识分子的自觉在于寻找“意义感”,张果果就是现代人的焦虑感,之所以迷失,是因为没有了意义。

其中之一是史学大家钱穆先生。钱穆先生在一篇文章里谈到在当时那个黑暗无比的旧中国,是梁启超先生的《中国不亡论》给了他希望,“让他在黑暗中见到一丝光明”,并开始坚信“中国还有前途,民族还有将来,我们中国人的人生还有其意义和价值”。

上映问题给这部电影带来了一种神秘感,在素以文艺闻名的豆瓣网上,这部电影先后两年获得“最值得期待的华语电影”提名。不意外的,那两年这部电影屡传上映的消息,但最终与观众无缘得见。

目前这种有一定争议的口碑和7分左右的评分,刚刚好。

我们能看到的只是,清华大学百年献礼的表述,淡出了片方宣传的口径。主演之一黄晓明的说法是“在过去的五六年里,我们都不知道这个电影到底最后是什么样子。”而导演兼编剧李芳芳,数次在媒体面前的口吻都是:“我做不了主。”

彩蛋里出现了26位优秀的中国知识分子,据说首映时,伴随此处的是观众26次的掌声。我理解这种情绪,因为自己也被打动了。当这26位卓越人物一一出现时,我感受到了一种震撼,当即在心里默念:他们才是民族的脊梁。

结果是这部电影在2012年拍成之后,就陷入了无法深谈的扯皮,一方面虚虚实实的传闻甚嚣尘上,另一方面片方放出的消息,让观众和评论人在一次次期待和落空之间徘徊。

不过内容上并不失败,不然也不会赢得很多人的赞誉了。主要功劳来自于中间两个部分,从故事内容看它们支撑起了全片,有理想主义,有家国情怀。按照上面单独拿出来看的观点,这两个部分各自都可以被拍成一部独立存在的电影长片。之所以没那样做,是因为创作者的重心不在于此,而是想用一种贯穿了更长时间维度的视角,关照近百年来中国知识分子在不同社会环境里的上下求索。

这是一部段落式的电影,片中几位主角都和清华有千丝万缕的关系,但他们属于不同的时代,因而拥有不同的故事。在篇幅上,大家戏份均摊,在主题上,却高度一致,每个人在自己的时代里,都找到了知识分子的那一份“真”。

有必要一提,“无问西东”四个字的出处就是清华大学校歌:器识为先,文艺其从,立德立言,无问西东。

章子怡扮演的护士王敏佳,她为自己的“假”付出了代价,伪造和毛主席合影的故事,这来自于一个少女的虚荣。在那一场政治运动里,这让她被批斗和羞辱,险些丢掉了姓名,即便躲到了乡下,到底还是没能逃离。

© 本文版权归作者  半辈子  所有,任何形式转载请联系作者。

你看,所有的故事都围绕着“真假”,每个人都为“假”付出了代价。王敏佳的虚荣,给她带了灾难,而“造假污蔑”她的纺织厂女工,也因为无法承受心理重压,投井自尽。

在片名里,这一份“真”,就展露无疑。导演李芳芳对片名的解释是,它来自清华大学的校歌“立德立言,无问西东”。其意是树立了美好的德行和有益的言辞,那么年轻人环顾四周,舍我其谁。

我总记得泰戈尔的一句诗:“”我们热爱这个世界时,才真正活在这个世界上。”吴岭澜把他的学识和感悟传给学生,活得自足而从容,正是因为他的体悟。

在电影的开始,张震的母亲购买饺子馅后生气,原来是老板造假掺了肥肉,张母说“现在的人都太坏了”,张震安抚完老人,狠狠地把饺子馅连盘子都丢到了垃圾桶里。

黄晓明扮演的陈鹏,属于1960年代的清华学生,他的奋斗是中国的核事业,而伴随着的是他与护士王敏佳的爱情故事。

每一代知识分子,都面对当下的问题,而对“真”的追求却贯穿始终。作为电影的《无问西东》,每个细节都围绕着“真假”的讨论,这也让它成为了值得观众去“较真”的理由。

要知道,这部电影的主题,是要拍出百年知识分子的“真”啊。

王力宏扮演的沈光耀,属于1930年代的抗战时期,他是吴岭澜在西南联大的学生。这位喜欢穿着“清华”字样衣服的大学生,原来是一位不食人间烟火的富二代。从安逸的富足生活,走到昆明的西南联大,他看到的是乡间地头的扎实生命力,以及战争的残酷破坏力。

吴岭澜的勤奋这件事,现代人不会感到陌生,他的校长梅贻琦精辟地总结,忙碌是一种麻木。这就是一种假,一个人不知道自己要什么,那么勤奋的追求就没有根基,那是一种自我欺骗。说白了,就是不敢面对自己,不体验这个世界,这是封闭自我的逃避。

孝义难两全,舍家赴国难,这就是沈光耀的选择。他的故事因国难当头,反而简单热血,向母亲的道别,是他找到了自己的路,这条路来自那一幅幅眼见为实的真的民生绘画。

对这部“言志”电影的高期待,并不仅限于观众,主创也有类似的感受。黄晓明谈及电影时,有一种超越艺人身份的真诚,他直言这几年演了不少烂片,而《无问西东》不一样,“一切的付出和等待都是值得的。”

张果果这个人物,就是一个“真心”。

吴岭澜这个人物,就是一个“真意”。

在电影的结束,张震获得了内心的安静,在为几个新生儿画窗户的过程中,这种“真的代代传递”,也被点了出来。

在很多的角度里,《无问西东》都会是那种很难被评价的电影。它拥有豪华的演员阵容,但主题和故事都是理想主义的;它因为艰辛的上映之路,而获得了额外的关注,这让它的时代性从戏里延伸到了戏外;它有反思时代的宏大叙述和略显复杂的结构,以及在今时今日的影院里,这部电影可以简化到稀有的一份“纯真”。

版权声明:本文由365bet游戏发布于轻松娱乐,转载请注明出处:也应当珍惜希望和温暖,青春最终的归宿是梦想